上海戏剧学院周边大学？

一、上海戏剧学院周边大学？

上海戏剧学院位于中国上海市的静安区，周边有一些大学。以下是一些距离上海戏剧学院较近的大学：

1. 复旦大学（Fudan University）

2. 华东师范大学（East China Normal University）

3. 上海交通大学（Shanghai Jiao Tong University）

4. 上海师范大学（Shanghai Normal University）

5. 华东政法大学（East China University of Political Science and Law）

6. 上海财经大学（Shanghai University of Finance and Economics）

当然，上海戏剧学院周边还有其他一些高校。如果您需要查询更多的学校信息，建议您访问学校的官方网站或者使用地图导航工具来获取具体的位置信息。

二、[戏剧]什么是戏剧？

戏剧是指以动作、舞蹈、语言、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称，戏剧的表演形式多种多样，常见的包括歌剧、话剧、音乐剧、舞剧、木偶戏等，文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本。

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三、戏剧，什么是戏剧？

将一个故事，以舞台表演的形式呈现出来，通过道具布景、演员表演、音乐衬托等多种元素糅合的形式，构建成一个完整的剧，这应该就算是戏剧了吧。

四、戏剧和应用戏剧的区别？

戏剧一般旨在培养演员的即兴演绎和创作能力，在思维、想象、反应、肢体、语言等各方面对演员进行训练，演员则在训练中反复迭代提高。即兴戏剧的训练一般是作为戏剧作品创作的一种手段，同时也应用在教育戏剧、团队建设等各个领域。

应用戏剧指将戏剧的理念、方法、技能、形式、特色等应用于其他各个领域的学习、研究和实践。广义的应用戏剧除了可以应用于表演艺术作品创作外，还可以应用于教育学、社会学、心理学、医学、行为学、政治学、人类学等广阔的领域。因为戏剧最终关乎于人和人与人之间的关系。

五、戏剧介绍？

1、戏剧，指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本，即剧本。戏剧的表演形式多种多样，常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏、皮影戏等。戏剧是由演员扮演角色在舞台上当众表演故事的一种综合艺术。

2、戏剧的起源实不可考，目前有多种假说。比较主流的看法有二：一为原始宗教的巫术仪式，比如上古中文，“巫”、“舞”、“武”三字同源，可能是对一种乞求战斗胜利的巫术活动的合称，即戏剧的原始形态。另一为劳动或庆祝丰收时的即兴歌舞表演，这种说法主要依据是古希腊戏剧，它被认为是起源于酒神祭祀。

3、戏剧是由演员将某个故事或情境，以对话、歌唱或动作等方式表演出来的艺术。戏剧有四个元素，包括了“演员”、“故事（情境）”、“舞台（表演场地）”和“观众”。“演员”是四者当中最重要的元素，他是角色的代言人，必须具备扮演的能力，戏剧与其它艺术类最大的不同之处便在于扮演了，通过演员的扮演，剧本中的角色才能得以伸张，如果抛弃了演员的扮演，那么所演出的便不再是戏剧

六、戏剧流派？

戏剧风格的群体化现象。通常以一两个风格鲜明的戏剧家为标帜，一群风格相近的戏剧家自觉地以组织形式进行艺术性、学术性聚合，或者由于受某一历史时期社会风尚和艺术风尚的影响，自觉不自觉地表现出共同的创作倾向，互相呼应，从而构成有社会影响的戏剧流派。戏剧流派大多产生于戏剧思想比较自由、戏剧事业比较繁荣的时期。

七、戏剧体裁？

戏剧体裁是戏剧的表现形式。 戏剧的体裁主要有:正剧、喜剧、悲剧。

八、戏剧复数？

drama

英 ［ˈdrɑːmə］ 美 ［ˈdrɑːmə］

n．戏；剧；戏剧文学；戏剧艺术；戏剧；戏剧性事件；戏剧性情节

复数： dramas

记忆技巧：dra 表演 ＋ ma → 戏剧

例句：

I studied English and Drama at college

我在大学学的是英语和戏剧。

九、戏剧乐器？

戏曲伴奏、场景音乐与锣鼓等器乐的总称。经过几百年的实践和创造，形成了中国戏曲器乐的独特形式和表现手法。

戏曲中一切器乐都是为了剧本主题的体现，戏剧矛盾的开展，人物性格的塑造，思想感情的抒发和舞台气氛的渲染等而设，它与唱、做、念、舞有密切联系。

器乐组合

戏曲乐队既从属于综合艺术的整体，同时又具有相对独立的表演性，一般的戏曲乐队有着小型多样、机动灵活等特点。

鼓板是戏曲乐队的指挥者（包括文场及武场），又是歌唱与伴奏的联系者，同时，它又具有独立演奏的特点。鼓师常常是通过鼓板的示意性演奏来传情达意，他不但要使整个乐队的合奏紧密无间，与表演的配合丝丝入扣，而且要每出戏都能打出不同的特点来。

各剧种乐器的组合尽管不同，但主奏乐器的作用却相同。主奏乐师对每一出戏、每一段唱的感情起伏转折，高潮处理，必须胸有成竹；并且要十分了解演员的艺术个性，他们的特长与不足，这样彼此的合作才能得心应手，配合默契，在长期的合作中创立独特的艺术风格。其他乐器的配备是为了支持主奏乐器，使音色更为饱和，与主奏乐器的特色相结合，是构成各剧种独特风格的因素之一。

各剧种的基本乐器组合形式不同，如京剧以京胡为主，配以月琴、小三弦，对皮簧的峭拔、玲珑的音调风格的形成就有很大作用；河北梆子以小梆笛配板胡，就显得音调高亢；晋剧以二股子、四股弦、小三弦配板胡，就显得特别舒缓；豫剧以笙、笛、二胡、三弦配板胡，就更显丰满、火炽；昆曲以笙、三弦配曲笛，则又显得柔和、细腻。由于各剧种乐器组合形式不同，音色与技法也各异，这就形成了戏曲器乐风格的多样性（见主奏乐器）。

色彩乐器一般是兼用的，如唢呐、洞箫、筝等，是为了烘托特殊的气氛和意境而用。表现热烈欢腾时，一般用大、小唢呐并以锣鼓相辅；表现幽静典雅情景，则常以洞箫、筝为主；战斗场面则增入战鼓加强气势。

十、戏剧知识？

戏剧是一种综合艺术，这是一个为大多数人认可的结论，当然也是一个符合戏剧艺术的基本风貌的认识。

一部剧作的演出，总是一次集体劳动的成果：剧作家提供演出脚本即戏剧文学文本，美术家、化妆师、灯光师通力合作完成舞台布景的设计、人物的造型等，音乐家（乐师）完成戏剧音乐、唱腔的创作，而演员则通过自己的形体表演来展示整个剧情。

在这里，文学、美术、音乐、舞蹈、表演等艺术类型相互融汇，既取消了各自的独立性，又通过它们自身具有的不可为其它艺术所替代的独特作用的发挥，综合为一种独立的艺术样式。